30–31 марта в Памплоне (Испания) состоялась юбилейная 25-я конференция Malofiej Infographics World Summit. На удивление… скучная. Из 17 спикеров только двое вышли на сцену для того, чтобы поделиться опытом и знаниями. Все остальные лишь демонстрировали свои работы скучающей аудитории. И вот наши заметки с тех двух дней, которые типа «снова взорвали мир инфографики».
Начнём с приятного. В этом году конференции исполнилось 25 лет, и в честь юбилея несколько известных людей мира инфографики записали коллективное видео-поздравление. Оно показывалось на вечере закрытия.
Но давайте всё же про доклады.
Jon Schwabish (редактор PolicyViz) был одним из тех двоих, кого можно смело назвать молодцами. Он выступил с докладом From data to stories. Главная мысль доклада – «все мы рассказчики». И всем нам нужно учиться писать интересные рассказы, основанные на наших данных, а не просто показывать или визуализировать эти данные.
«We need to be more careful with the word “story». The standard line graph is not a story, it’s a point.” — Нам нужно быть более аккуратными со словом “история”. Стандартный линейный график – это не история, это аргумент.
Нам нужны истории в визуализации данных: вступление, основная часть, эпилог… И побольше эмоций!
Всего можно выделить 7 типовых сюжетов в литературе:
Вот как представил Jon строение сюжета, которое подходит для аналитиков и их работ:
Альтернативная версия построения сюжета (плохое, но единственно имеющееся качество видео)
Цитата Альберто Кайро пришлась очень кстати:
И ещё одна упомянутая цитата:
«Хорошая история должна быть простой, легко понимаемой, легко рассказываемой другим и легко запоминающейся» – Tyler Coen
В заключение Jon призвал рассказывать истории, основанные на данных (чтобы провоцировать в окружающих сознательные изменения). Но используйте слово “история” аккуратно и уместно.
В блоге Jon’а есть статья на эту тему, рекомендую. Да и сам блог тоже полезен для изучения. Например, его статья о том, как они делали “выбиратель диаграмм”. Прочитайте, это интересно.
Под конец второго дня выступала Sarah Slobin, редактор Quartz, ex-NYT, ex-Fortune, ex-The Wall Street Journal. Её доклад был на тему “Чему самый плохой пользовательский интерфейс может нас научить”.
В качестве примера такого интерфейса выступил автомат в общественной прачечной рядом с домом Сары:
Основная мысль её доклада сводится к следующим пунктам:
Если применить правильно принципы, то тот же автомат в прачечной будет иметь вот такой переделанный интерфейс (слева – было, справа – стало):
Дизайн должен строиться вокруг пользователя, а не машины. И это было полезным, хотя и достаточно очевидным, выводом, из мира обычных людей.
Дальше будет подборка работ и цитат, которые показались мне интересными.
Видео от Vox с рассказом о том, почему все карты на самом деле врут:
Michael Brenner:
“Каждый может нарисовать скетч”
“Если рисование – это понимание [предмета, объекта, о котором идет речь], то скетчинг – это его исследование”
Ну и напоследок, список победителей этого года можно посмотреть тут: ссылка на PDF.
Удивлены, что данная заметка такая короткая? — Как я уже сказал в самом начале, в следующем году мы не планируем ехать на Malofiej. Нет, нас никто не обидел, кофе на нас никто не проливал, и призами никто не обделил. Но от конференций такого уровня хочется обмена опытом, дискуссий на злободневные вопросы, разбора причин, почему работают (или не работают) те или иные приемы визуализации, какие есть новые визуальные приемы, что стоит знать или изучить из теории… Портфолио же всегда можно найти в интернете. Выступают на сцене Малофея обычно члены жюри, и, судя по всему, для них это своеобразная, скорее, повинность, чем награда. И уже давно конференция соскучилась по прорывным докладам.
Презентации очередного спикера на тему “мы перестали делать визуализации, так как все сидят в телефонах, вот примеры наших длинных статей” выглядят очень странно на главной конференции по информационному дизайну.
Будем открывать новые места!
Награда Малофей, известная по сути как Пулитцеровская премия в мире инфографики, оценивает лучшие инфографические работы изданные по всему миру в печатном и цифровом видах. В прошлом году более полутора тысяч работ соревновались за престижную награду.
Заметными достижениями премии стали работы журнала National Geographic (приз за лучшую печатную карту и две золотые награды) и Internet Group do Brasil iG (золото). Однако, как и в предыдущие годы, New York Times и его графическое портфолио стали фаворитами премии: издание заработало шесть золотых медалей (четыре печатных работы и две онлайн), приз за лучшую онлайн-карту и обе награды «Лучшие из лучших» за печатные и цифровые работы.
Так в чем же заключается секрет продолжительного успеха New York Times? В этой статье мы собрали 10 ключевых характеристик, которые, если объединить в единый процесс создания графики, позволяют чётко выделять их работу от массы работ других издательств и дизайнеров.
1. Ясность замысла и контекста
Определение цели инфографики или визуализации — это первый вопрос, который стоит принять к рассмотрению, прежде чем начать какой бы то ни было творческий процесс. Состоит ли эта цель в том, чтобы предоставить зрителю возможность взаимодействия с данными и, благодаря им, делать личные открытия? Должна ли графика передать сюжет или отразить определенное редакционное видение вопроса? Будет ли она статической, интерактивной или даже видео-визуализацией? Способность на начальной стадии процесса принимать подобные ключевые решения, основанные на ясности идеи, отличает New York Times от других изданий.
2. Уважение к читателю
Наиважнейшая цель визуализации, или инфографики, должна состоять в том, чтобы сделать ее предмет понятным. Но скорее посредством обеспечения ясности, чем достижения простоты. Мы [NYT] не стремимся разбавить сложность предмета, но лишь хотим сделать его более удобоваримым с помощью изящного представления. Непосредственность интерпретации не всегда является обязательным показателем любого визуального дизайна, поскольку отдельные темы действительно требуют некоторого времени для понимания. Но это не проблема, так как усилие, приложенное читателем, в конце концов, вознаграждается способностью вникнуть в суть вопроса. New York Times надеется, что их читатель обладает терпением, зрелостью и способностью высоко оценить возможность исследовать и получать новые знания благодаря графике. И этот факт, в свою очередь, улучшает качество проектных решений издания.
3. Редакционная интеграция
Работа графических редакторов New York Times прочно вплетена в редакционный ритм печатных журналистов. Хотя обычно графика рассматривается как дополнение к печатной новости, как ее визуальное сопровождение, порой ее значение возрастает настолько, чтобы стать центральным артефактом сюжета.
4. Ясность вопросов
Благодаря сильной журналистской культуре графических дизайнеров, вопросы, на которые отвечает каждая визуальная история, и сюжеты, которые она стремится оживить, становятся исключительно ясными и простыми для понимания. В результате, все визуальные образы: будь то иллюстрация, набор элементов визуализации или фото-композиция – идеально соответствуют друг другу и отвечают на поставленные вопросы.
5. Исследование данных и подготовка
Одним из наиболее важных сообщений, которые были озвучены докладчиками New York Times на Малофее, – стало сообщение об объеме подготовки и исследований, которые неизбежно входят в процесс создания графики. Идет ли речь о долгосрочной разработке программных библиотек, которые будут, в конечном счете, служить основанием для последующих картографических проектов, или о тесном взаимодействии с другими отделами с целью получить доступ к богатым и глубоким источникам данных – строгость работы редакции очевидна всем.
6. Визуальная сдержанность
Для всех работ New York Times характерна последовательная и легко опознаваемая визуальная индивидуальность, которая тщательно отрабатывалась в течение многих лет и которая является причиной настоящей графической элегантности их портфолио. В частности, неизменно узнаваемы цвета, которые используются очень умеренно, в едва уловимых оттенках, только чтобы выделить, придать большее значение или зашифровать данные без какого-либо намерения излишне декорировать графику. Однако их работы некоторым могут показаться слишком сдержанными – и это лишь еще раз доказывает убежденность издания в том, что нет необходимости открыто привлекать внимание читателей типичным для других изданий образом.
7. Макет и верстка
Попытки редакторов заполучить пространство для публикации на лучших, посвящённых рубрике «недвижимость», страницах такой газеты, как New York Times, сродни попыткам приобрести землю на Красной площади. Однако, вопросу о позициях и размерах, в которых графика появляется в печатной версии, редакция придает особое значение. И неважно, полноценные ли это колонки, разворот на две страницы или драматические диагонали – Times делает все возможное, чтобы каждая графика заняла достойную позицию, позволяющую улучшить взаимосвязь между изображением и статьей.
8. Разнообразие техник
Хотя вполне очевидна, и успешно используется последовательная формула подготовки, и строгий подход редакции, и визуальная индивидуальность каждой графической работы New York Times – всё равно, разнообразие техник в портфолио свидетельствует о безграничной гибкости и разносторонности. В их визуализациях крайне редко встречается повторение одних и тех же приемов. Каждая графика тщательно проработана и предназначена специально для того, чтобы ответить на ключевые вопросы или передать важные сюжеты, которые желает осветить издание.
9. Техническое исполнение
В трехмерной иллюстрации, пузырьковой диаграмме или в интерактивной карте команда графических дизайнеров New York Times всегда демонстрирует выдающиеся технические способности и безупречное качество владения матчастью.
10. Аннотации
Аманда Кокс, графический редактор New York Times, полагает, что качественные аннотации для их график – это «самая важная вещь, которую мы делаем». Посредством внимательного использования меток, вводных частей, поясняющих текстов и заголовков, дизайнеры New York Times берут на себя обязанность: помочь читателю в понимании контекста графики и интерпретации ее ключевых сообщений.
Множество примеров графических работ New York Times, созданных в течение многих лет, можно увидеть на следующих сайтах:
Автор статьи, Энди Кирк – консультант, дизайнер и преподаватель визуализации данных. Был судьей и докладчиком на Малофее 20. В настоящее время Энди читает однодневный учебный курс «Введение в визуализацию данных» в Европе и Северной Америке, предоставляя слушателям вдохновляющий и образовательный маршрут в этот, ставший как никогда популярным, предмет.
Мы решили перескочить с Uno (1. Первый день на Малофее) сразу на Tres (3. Результаты Малофея 2013) про конференцию Malofiej 2013, потому что у нас есть для вас кое-что эксклюзивное. Это презентация «золотых» результатов Malofiej-2013, которая была показана нам, присутствующим.
Данная презентация — почти уникальный шанс увидеть, кто же выиграл, так как проектор в этом году показывал очень плохо, и даже мы, присутствующие, иногда лишь могли догадываться что же там на экане.
Всего — 21 золотая медаль, 52 серебра и 74 бронзовых. Ну а полный список победителей доступен по ссылке http://www.malofiej21.com/wp-content/uploads/2013/03/M21-Premios-Lista-OK2.pdf
Всего было прислано 1.191 работ из 154 медиакомпаний из 28 стран, что стало рекордом по количеству участвующих медиа-компаний.Как вам результаты? Кстати, поздравляем РИА Новости с тремя медалями! Пусть и не Золото, но ребята растут и это не может не радовать — российская инфографика скоро будет в топах.
Полный прессрелиз доступен: http://www.malofiej21.com/wp-content/uploads/2013/03/M21-Nota-ENG.pdf
В первый день на Малофее, проходящем под номером 21, было не очень людно. Мероприятие озаглавлено как — «будь инфографриком«. Судя по происходящему, всё примерно в этом направлении и катится:)
По субъективным ощущениям, гостей меньше чем в прошлом году. При этом, российская делегация получилась достаточно значительной — 9 человек! С одной стороны, «представительность» не может не радовать. С другой стороны, это говорит о том, что инфографика в прошлом, юбилейном для Malofiej году, возможно, достигла своего пика интереса. Но это лишь пока размышления меня (как инсайдера рынка) а также некоторые кулуарные слухи о происходящем внутри Малофея.
Ну а всех интересует прежде всего двухдневная культурная программа,поэтому расскажу я вам лучше вкратце о первом дне.
Его выступление по причине длиннннннннннннной автомобильной дороги накануне (так как мы активно расширяем нашу деятельность на старушку Европу, то в этом году получилось целое путешествие Гамбург-Памплона, вместо скучного рейса из Москвы.) мы пропустили большей частью, а вторая часть его выступления была не очень содержательно насыщена тезисами..
Кстати, Хайме получил в прошлом году приз за лучшую инфографику 20-летия. Кстати, немного странный выбор с точки зрения графики, но наверняка обоснованный с точки зрения журналистики.
Итак, идём дальше.
Фелтрон — это имя нарицательное. Статистические отчеты о самом себе на заре текущих трендов инфографики стали примером для многих. Николас поделился методами, которыми он пользовался для создания своих работ:
Simplicity is not the goal — её motto.
На примере нескольких работ по визуализации больших массивов данных, она старалась показать, что нет необходимости всё максимально упрощать в графике. При этом, она ратует за сокращение времени, ненеобходимого зрителю на понимание заложенного в инфографику инсайта.
Поэтому её основная мысль — оставив только самые простые формы и совсем устранив связи, можно потерять существенную часть интересного контента, который было бы интересно «исследовать» зрителю. Между объектами должна оставаться некая «история», чтобы не возникало ощущения «белых пятен» в информационной картине. Простота может оказаться на самом деле более сложной для понимания зрителю.
Грэхем выступил с представлением серии мультимедийных проектов NYT.
Основные принципы, которые они закладывают в свою работу, достаточно стандартны:
При этом, они стараются избегать ощущения у зрителя » вот вам какие-то данные, возможно вы найдете в них что-то интересное». Так как основное предназначение NYT — удовлетворять публику и поддерживать интерес к изданию, то они каждый раз вновь и вновь удивляют и развлекают зрителя, повышая планку качества мультимедийных продуктов и уводя их далеко за пределы сфер инфографики.
Также он продемонстрировал, как данные могут материализоваться — с помощью технологии трехмерного motion capture они зафиксировали движения спортсмена- прыгуна в воду, затем соединили объемы заполненные телом человека в каждой точке падения вместе, и получили непрерывную фигуру объема падения. А затем её напечатали на трехмерном принтере!
Он озаглавил свой доклад как «инфографика — это чёртов паразит». И в течение всего доклада разворачивал эту мысль, имея ввиду что инфографики без журналистики не существовало бы, но инфографики стало уже слишком много. Инфографика, начав с небольшого утилитарного средства, развилась в целого монстра, поглощающего десятки полос изданий. И не всегда это хорошо…
Существенная часть выступления была посвящена описанию, как инфографика из иллюстративного искусства постепенно превратилась в сугубо целенаправленное средство визуальной коммуникации. И, хотя он говорил об этом с сожалением, завидуя тем временам когда можно было оставлять больше места творчеству, но я не могу не согласиться с трендом — инфографика теперь всё же является частью визуальных коммуникаций и выполняет сугубо определенные задачи.
При иэтом, как он подчеркнул, важно даже в случае визуального схематичного упрощения помещать зрителя «в контекст» оформлением. Например, если создаётся инфографика про рынок угля — то разумным средством оформления простого линейного временного графика было бы….рисование этого графика настоящим углём!
Скромная девушка, игриво отшучивающаяся, когда ее спрашивают о сложности её работ. А делает она вот что:
Её основная специализация — не всоздание из данных точной отточенной коммуникации, но создания из них иллюстраций. Её работы необязательно должны быть понятны и сразу считываться — это всё из разряда «концептуального арта», но в основе лежат реальные данные которые она крутит как хочет. Но при этом, она старается соблюдать законы дизайна и инфографики и ищет причину использования каждого из элементов графики. Например, кодирование цветом тех или иных групп данных, использование шрифтов, форм, сетки, математических моделей расчета расположений (числа Фибоначчи, золотое сечение, и т д)
Зачастую ей в создании дизайна помогают программисты (сама она не програмирует, как ни странно, при таких обьемах данных, лишь рисует детальные скетчи). Очень и очень активная в работе, заодно ещё и кокетка, добавляющая ложную скромность результатам своей титанической работы.
Очень интересно знать, получается ли ей зарабатывать подобными коммерческими проектами, либо это всё сугубо лабораторные опыты…
Артём рассказал аудитории про журнал Инфографика. Так как вы про него всё знаете, то рассказывать лишний раз особо не будем. Да не обидится на нас за это Артём! 🙂
Что отметим отдельно — Артем поделился своей мечтой — создать качественный учебник для российских школ. И мы в этом начинании его очень поддерживаем!
С утра снова падал снег, и моя любимая машина не может наслаждаться открытой крышей и солнцем, которое так ярко светило в прошлом году…
С утра до самого вечера студенты что-то вытворяли с буквами в парке университета, изображая часы. Видимо скоро YouTube дождётся нового видео с часами из людей 🙂
второй день. Stay tuned!
Ну а пока что ощущение от этого года — «маленькая тусовка-междусобойчик об особенностях разведения тюльпанов на Северном полюсе», и не стоит потраченных на это денег/времени. Все кто варится в инфографике — уже всё знают и всё о ней сказано. Заказчики же могут радоваться — мы все профессионально растём.
Полным ходом идёт подготовка к юбилейному, 20-му конкурсу Malofiej 2012. Весна, Испания, Памплона, и… инфографика!
На этот раз организаторы особо тщательно, очень обстоятельно подготовились, специальный сайт рассказывает все подробности для интересующихся. Эвент обещает быть крайне насыщенным, и необычайно увлекательным.
Традиционный конкурс работ Awards прибавил в объёме, добавились новые соревновательные категории — инфографика для мобильных устройств. Во время закрытого мастер-класса Show Dont’t Tell, четыре легенды (не побоюсь этого слова, действительно легенды) инфографики будут раскрывать инфографические чакры у 20-25 счастливчиков — Alberto Cairo (Альберто Каиро), Jogh Grimwade (Джон Гримуэйд), Geoff McGhee (Джефф МакГи) и Juan Velasco (Хуан Веласко). Мы с легендами ещё познакомим вас подробнее позднее:)
И, конечно же, конференция Malofiej World Summit, с самыми интересными спикерами со всего света, чтобы впитать в себя лучшие сливки инфознаний со всего мира. Проходить он будет в Университете Наварра (Universidad de Navarra) в Памплоне.
Если вы ходите подать свои работы на конкурс — спешите! Приём работ заканчивается 10 февраля 2012 года! Все подробности по ссылке.
Отдельная «фишка» юбилейного эвента — конкурс «Наиболее значительная инфографическая работа за последние 20 лет«. Это первый в своём роде, дополнительный конкурс в котором может принять участие любая изданная работа, и любой дизайнер из любого уголка мира. Можно голосовать за уже принимавшие участие в любом из Малофеев работы, либо предлагать свою. Жюри выберет 5 работ-финалистов, и победитель будет назван под занавес Конференции. Хотите попробоваться, или проголосовать? Правила доступны по ссылке, если потребуется перевод инструкций на русский — мы можем вам помочь! Ваши голоса принимаются до 01 февраля, спешите.
Удовольствие посетить — не из дешёвых. Участие в мастер-классе стоит 700 евро (600 евро при регистрации до 10 февраля 2012 года). Посещение конференции обойдётся в 360 евро (300 евро для скоростных инфограферов, кто успеет оплатить до 10го февраля), а студентам всего лишь 120 евро. Список документов, который мог бы подтвердить статус «студент» нужно запрашивать дополнительно. И не забывайте про билеты на самолёт, поезд, гостиницу и визу.
Делаем перекличку! Кто из вас в этом году собирается поехать на Малофей?
По случаю раскрутки столь важного события, ведётся блог, в котором публикуются все важные организационные апдейты, также доступна группа в Facebook.